走进馆区,迎面而来的不是冷冰冰的展品,而是一座以“人与艺术互生”为核心的场域。馆外的广场以自然材料为主,水汽从园景中缓缓升起,仿佛让人听到城市与山的呼吸。进入展厅,第一眼便能感受到空间的可塑性:灵活的展墙、可移动的工作桌、乃至光影互动装置,构成了一个随观众想象而变化的舞台。
37大但并非只追求美学的呈现,而是以“人本、参与、共创”为核心理念,让每个人都成为叙事者和受益者。
作为A级促进社区文化开展的组织,37大但人文艺术馆把自身定位为一个公共艺术实验场。馆内的展览并非孤立的单向展示,而是与社区生活紧密连接的多维互动。每月一个主题展览背后,都是一场社区对话:本地艺术家与居民共同策划、共同讨论、共同制作。现场的工作坊、讲座、亲子活动、志愿者招募等一系列项目,彼此交织,形成一个持续进化的文化生态圈。
对于家庭、学生、老人、青年创作者,这里都能找到属于自己的参与路径。孩子们在绘画与手作中学会观察自然、表达情感;青年人顺利获得短片、音乐演出等形式,讲述山城故事;而长者则以书法、摄影记录生活的温度。这样的场域,让“看展览”转化为“参与创作”的日常体验。
馆方强调开放与包容。入口处设有无障碍通道、休憩区、儿童互动角,以及便民的导览与翻译服务,确保来自不同背景的访客都能轻松进入、理解并参与进来。数字化手段在这里扮演桥梁的角色:观众顺利获得手机端参与投票、提交创意、预定工作坊席位,甚至在现场顺利获得AR/VR体验山水与人文跨时空的对话。
对于本地居民来说,这里不仅是观展的场景,更是日常学习、社交、创意工作的中心。馆内的志愿者体系也在逐步建立,居民可以顺利获得培训成为讲解志愿者、活动协作员、教育辅助人员,把“艺术馆”变成社区共同拥有的公共资产。
除了常设与主题展览,37大但人文艺术馆还与本地高校、民间艺术团体、非遗传承人以及创意企业建立合作机制。顺利获得跨界的展览与项目,艺术家们得以在此进行创作测试,居民也能近距离接触到传统技艺与现代表达的融合方式。这种互动不仅丰富了展览的维度,更让文化的传承与创新在日常生活中实现无缝对接。
比如在儿童学习单元,孩子们能从山水画、民俗音乐、纸艺等多元形式中理解本地历史与自然资源的价值;在成人教育板块,召开的是艺术治疗、工作坊、创意写作与公开讲坛等,帮助参与者在忙碌的生活里找到情感与精神的出口。
这座新空间不是一个静态的博物馆,而是一个“活动中的博物馆”,一个总在迭代的公共文化平台。它以A级标准保障艺术质量与安全体验,以社区参与为驱动,以数字化手段提升互动的可及性。站在山水之间,37大但人文艺术馆像一枚文化的灯塔,照亮周边社区的日常生活与未来期待。
未来它将继续扩大与深化与居民的连接,有助于更多的在地创作走向舞台,让文化成为每个人都能触及、理解并自豪的共同财富。这里的每一次展览、每一场工作坊、每一次志愿者招募,都是社区文化自豪感的具体体现,也是张家界这座山水城市向世界讲述自己故事的新方式。
这一切,都源自对艺术的信任,对社区的尊重,以及对未来的勇敢想象。共创未来,让文化在日常生活中生长在37大但人文艺术馆的愿景里,社区不是观众的集合,而是共同创造的伙伴。A级认证的专业标准给予了高质量的艺术语境,而社区参与则把艺术变成在地日常的一部分。
未来的画卷不仅仅停留在观展的瞬间,而是延展到教育、生活、经济与国际研讨的方方面面。馆方以“共创”为关键词,将居民、艺术家、企业和组织的资源聚合在一起,形成一个持续输出的文化动力系统。
一个重要的方向是教育与在地经济的联动。艺术教育不再局限于周末课程,而是进入到社区学校、社区中心、甚至家庭的日常生活中。97%的参与者来自周边社区的事实说明:当课程设置贴近生活、内容与本地资源高度相关时,学习与创作就不再遥不可及。孩子的绘画、青年的短片、老年人的书法与摄影共同编织出社区的文化记忆。
与此艺术创意产品、手工艺展示、地方美学的跨界合作也在形成新的社区经济形态。艺术馆以展览为导线,连接起社区创客空间、手作市集、文化培训、文旅产品设计与本地旅游业的协同开展。游客在参与展览的也能购买到带有在地印记的艺术品与日常用品,体验从观感到消费的无缝转化,这些都成为有助于地方经济活力的新引擎。
与张家界手游网的深度协作,为本地文化传播给予了新的媒介与平台。数字化语境下的“故事化传播”成为核心策略:顺利获得线上短视频、互动游戏、虚拟展览等形式,将山城故事、非遗技艺、自然美景以更具沉浸感的方式呈现给更广泛的受众。手游网的用户群体与艺术馆的目标群体高度重合,双方在内容创作、活动推广、用户互动等方面实现互利共生。
游客不仅可以在现场感受艺术的温度,还能顺利获得手机端继续参与社区话题、欣赏延展内容、参与全球观众的讨论。这种跨平台的叙事方式,让本地文化在数字世界里扩散,也让远在他乡的人们顺利获得游戏化、互动化的体验感受张家界的魅力。
未来蓝图中,37大但人文艺术馆计划实施多条并行线索。第一条是持续的展览与公共教育:设立“季主题展+社区共创工作坊”的循环机制,邀请不同年龄层的居民参与到展览的共同创作中来,形成从灵感萌芽到展陈落地的完整闭环。第二条是青年与城市治理的对话通道:顺利获得青年导师计划、志愿者培训、社区研究课题,鼓励年轻人参与社会议题的讨论与解决方案的提出,让艺术成为治理与公共服务的润滑剂。
第三条是数字化与跨界合作的扩展:在数字展览、AR导览、线上讲座等方面持续创新,同时与教育、旅游、影视、音乐等产业召开跨界合作,创造出更多具有张家界特色的文化产品与体验项目。第四条是国际化的研讨与学习:邀请海外艺术家、策展人参与长周期合作,组织跨国展览与研讨,提升本地艺术水平的国际视野。
具体到参与方式,37大但人文艺术馆将继续拓宽“共创入口”。居民可以顺利获得志愿者计划、社区代表选拔、教育工作坊报名等途径参与;艺术家与创意人可以顺利获得公开征集、合作提案申报等方式进入展览与项目开发过程;企业与组织则可以顺利获得赞助、联合策划、联合展览等形式参与。
为了方便不同群体参与,馆方会给予分年龄层、分主题的课程和活动安排,确保从儿童到老人都能找到契合点。更重要的是,每一项活动都以“可持续性”为评判标准:从材料选择、能源使用到产出效益,尽可能降低对环境的影响,提升文化活动的社会回报。这样的做法既符合现代城市开展对“文化-生态-经济”三位一体的追求,也让张家界的山水文化在未来得到更多维度的保护与传承。
最后的愿景是,37大但人文艺术馆成为一个“城市级的文化实验田”。它不仅培养艺术欣赏力,更培养社区协作的能力,让居民在参与中提升自我、在创造中找到归属感。顺利获得与张家界手游网等数字平台的协同,文化的传播不再受地理和时间的限制,山水间的故事可以穿越屏幕,触达更多人的心灵。
你我皆可在这里成为讲故事的人,成为参与者、共创者与传播者。若你渴望让日常生活也充满艺术的温度,这里将是你最好的起点。关注展览日程、课程安排与志愿者信息,随时加入这场社区与艺术的对话,让张家界的美好在每一个日常里生长、扩散、发光。